ANIME ÉTÉ 2024
Chaque saison, de nombreux animes voient le jour. Pour l’été 2024, j’en ai sélectionné 14 et je vous propose de découvrir le staff de chacune d’entre elles ! Cela vous donnera peut-être une idée des talents derrière ces nouvelles séries et l’envie d’y jeter un coup d’œil !
- Monogatari Series: Off & Monster Season
- Oshi No Ko S2
- Roshidere
- Isekai Suicide Squad
- Shikanoko Nokonoko Koshitantan
- Shoushimin Series
- Wistoria: Wand and Sword
- Makeine: Too Many Losing Heroines!
- The Elusive Samurai
- Delico’s Nursery
- Narenare -Cheer for You!-
- Sakuna: Of Rice and Ruin
- Mayonaka Punch
Monogatari Series: Off & Monster Season
Drame – Mystère
Chef Réalisateur : Akiyuki Shinbo
Réalisatrice : Midori Yoshizawa
Character Design : Akio Watanabe
Animation Producer : Yuya Matsukawa
Studio : Shaft
Le retour tant attendu de la série Monogatari. Cette fois-ci, après le départ d’Itamura sur Owari et de Shinbo sur Zoku Owari, tout revient à la normale, du moins pour Shinbo, qui reprend le rôle de chef réalisateur, cette fois-ci aux côtés de Midori Yoshizawa, la première femme réalisatrice de série du studio Shaft. Elle n’est pas nouvelle au studio, ayant été très active sur Magia Record, où elle a même endossé le rôle d’assistante réalisatrice, et sur Zoku Owarimonogatari, où elle a réalisé deux épisodes1 salués par Shinbo en personne. Il est donc tout naturel que Yoshizawa récupère ce rôle.
En parlant de retours, Hisaharu Iijima revient également en tant que directeur artistique. Nobuhiro Sugiyama, ancien superviseur de l’animation sur la série, revient après 10 ans et sera accompagné par Akio Watanabe, Kana Miyai et Hiroki Yamamura, qui lui, endosse ce rôle sur la série pour la première fois.
Bien que la série soit follement excitante à l’idée de revoir nos protagonistes, il ne faut pas crier victoire trop vite. Il y a déjà eu quelques plaintes, notamment de l’animateur Hiroto Nagata, qui s’est plaint d’un assistant de production lui mettant une pression infernale. Le studio Shaft reste un studio où beaucoup de choses sont corrigées dans la version Blu-ray, car les deadlines imposées et l’ambition du studio ont rarement bien fonctionné ensemble. Cependant, la mise en scène a toujours primé dans cette série, alors faisons confiance à Yoshizawa et au staff, car on peut être certain que la direction artistique sera à la hauteur.
Oshi No Ko S2
Drame – Mystère
Réalisateur : Daisuke Hiramaki
Character Design : Kanna Hirayama
Animation Producer : Ryo Kobayashi
Studio : Doga Kobo
La deuxième saison de Oshi no Ko fait évidemment partie des anime les plus attendus de cet été. Avec une première saison plutôt bien réussie au niveau de sa réalisation et de sa supervision d’animation, Kanna Hirayama (Kappe) et Daisuke Hiramaki restent dans leurs rôles respectifs. Une des forces de cette production est son color design, notamment grâce à deux personnes bien spécifiques de l’équipe. Les couleurs dans la série sont extrêmement importantes et permettent de se démarquer des autres œuvres. Ciao Nekotomi, assistante réalisatrice, occupait également le poste de color script, rôle visant à créer une ambiance à l’aide de couleurs spécifiques pour donner une atmosphère globale à l’épisode. Cela ressemble à un storyboard coloré. En plus de Nekotomi, Kuniyasu Nishina n’hésitait pas à endosser ce rôle pour les épisodes qu’il dirigeait (4, 6, 11). Dans cette deuxième saison, il rejoint Nekotomi en tant qu’assistant réalisateur.
La première saison de Oshi no Ko a su limiter les dégâts grâce à quelques animateurs extrêmement talentueux et internes au studio, ainsi qu’à la rotation des superviseurs de l’animation pour garantir des designs conformes au chara design. Cette nouvelle saison arrive seulement un an après la fin de la précédente. Une deadline toujours aussi serrée dans un studio où le producteur de l’animation, Ryo Kobayashi, jongle avec une autre série du studio, Roshidere, qui a été retardée à cause de problèmes de production. Je ne peux pas prédire dans quel état la production se terminera, mais plusieurs indices montrent qu’ils sont quand même en difficulté.
Roshidere
Comédie – Romance
Réalisateur : Ryota Itoh
Character Design : Yuuhei Murota
Animation Producer : Ryo Kobayashi
Studio : Doga Kobo
Synopsis
Alya est une élève transférée qui jouit d’une grande popularité dans son nouveau lycée. Elle affiche souvent une attitude froide tout en obtenant de bonnes notes en classe. Elle ignore son camarade de classe, Kuze Masachika, sauf lorsqu’elle lui lance un flirt en russe. Elle est loin de se douter que Kuze comprend le russe, même s’il fait semblant de ne pas le comprendre. Voyons où les mènera cette histoire d’amour loufoque !
(Source: Anilist)
Ryota Itoh est depuis quelques années devenu un régulier des productions du studio. Vous le connaissez peut-être grâce à –Shikimori– ou encore –My Senpai is Annoying-. Avec l’état de l’industrie, il n’est pas rare de voir le réalisateur de la série réaliser et storyboarder uniquement le premier et/ou le dernier épisode de sa propre série. (Attention, cela ne veut pas dire que durant le reste de la série, le réalisateur n’est pas actif ; il supervise évidemment sa série.) Itoh est très actif sur ses productions, par exemple, il a réalisé la moitié des storyboards de –My Senpai is Annoying-. Côté chara design, c’est Yuuhei Murota, designer que vous connaissez sûrement grâce à Love Live, où il est l’illustrateur et designer original de la franchise.
Comme je l’ai dit plus haut, Roshidere a eu des problèmes de production qui ont dû décaler la série, et ce n’est pas la première fois qu’une série d’Itoh se voit retardée. Sur -Shikimori-, la production des derniers épisodes avait été retardée à cause du “COVID”. En plus de cela, Roshidere a dans son staff principal pas moins de NEUF superviseurs de l’animation en chef, une quantité qui n’est pas du tout rassurante quant à l’état de la production. À voir comment se passe la série sur le long terme.
Isekai Suicide Squad
Action – Aventure
Réalisatrice : Eri Osada
Draft Character Design : Akira Amano
Character Design : Naoto Hosoda
Animation Producer : Joe Ootani
Studio : WIT Studio
Synopsis
Dans la ville de Gotham, rongée par le crime, Amanda Waller, chef de l’A.R.G.U.S., a rassemblé un groupe de criminels notoires pour une mission : Harley Quinn, Deadshot, Peacemaker, Clayface et King Shark. Ces super-vilains sont envoyés dans un autre monde, relié au nôtre par une porte. C’est un monde d’épées et de magie où les orcs se déchaînent et les dragons règnent dans les cieux – un « ISEKAI » !
Avec des explosifs mortels plantés dans leur cou, ils ne peuvent ni courir ni se cacher, et échouer à la mission signifie un aller simple pour l’au-delà ! Harley Quinn et son équipe parviendront-ils à conquérir le périlleux royaume d’ISEKAI ? Préparez-vous à vivre la saga palpitante de l’équipe d’élite connue sous le nom de « Suicide Squad », qui se lance dans une aventure époustouflante !
Un anime qui a surpris plus d’un lors de son annonce. On retrouve Tappei Nagatsuki (auteur de Re:zero et Vivy) et Eiji Umehara (auteur de Vivy), les deux ayant déjà travaillé ensemble sur un anime original chez WIT Studio. Cette fois-ci, ils viennent faire de même avec l’univers DC. Eri Osada va, pour la première fois, réaliser une série TV. Vous la connaissez peut-être grâce à ses épisodes sur des séries telles que Jujutsu Kaisen ou encore sur la partie 4 de Jojo2. Bien qu’Osada ait déjà fait du chara design, ce rôle sera confié à Naoto Hosoda, qui n’avait pas occupé cette fonction depuis 7 ans sur Seiren (et avant ça depuis 17 ans sur Prism Ark). Il adaptera les drafts CD de la très grande Akira Amano.
Shikanoko Nokonoko Koshitantan
Comédie – Fantaisie
Réalisateur : Masahiko Oota
Character Design : Ayumu Tsujimura
Animation Producer : Joe Ootani
Studio : WIT Studio
Synopsis
Personne ne sait que Torako a été une délinquante. Tous ses camarades de classe ne la connaissent que comme une élève parfaite. Mais tout change lorsque Nokotan, un élève transféré avec des bois, entre dans sa vie. Les bois ne sont pas la seule chose étrange chez Nokotan. Son nez de cerf est capable de flairer le passé secret de Torako ! Que ce soit à l’école ou au zoo, le chaos suit les moindres pas de cette jeune fille aux yeux de biche. Torako se pose tant de questions ! Nokotan est-elle un cerf, une fille ou quelque chose entre les deux ?
Le réalisateur des séries durant l’âge d’or de Doga Kobo revient pour réaliser l’un des anime de comédie les plus attendus de l’année. Avec une promotion sur les réseaux sociaux complètement WTF comprenant une vidéo en boucle de plus de 10 heures, Shikanoko Nokonoko Koshitantan s’impose comme l’anime le plus aléatoire mais aussi le plus attendu. La série joue pas mal avec la 3D. Bien que la 3D dans les anime soit souvent diabolisée, le fait que ce soit dans une comédie rebute moins le spectateur. Masahiko Oota a déjà expérimenté la 3D, surtout au niveau des décors ; en 2022, il avait réalisé Onipan!, une série qui avait surpris avec l’utilisation de l’espace 3D pour rendre une scène beaucoup plus dynamique. Le chara design est confié à Ayumu Tsujimura, qui endosse ce rôle pour la première fois. Actif sur les productions de Wit Studio en tant que superviseur de l’animation depuis quelques temps et animateur principal sur Onipan!, Joe Ootani et Masashiko Ōta ont su lui faire confiance.
Shoushimin Series
Comédie – Romance
Réalisateur : Mamoru Kanbe
Character Design : Atsushi Saitou
Animation Producer : Masakazu Watanabe
Studio : Lapin Track
Synopsis
L’histoire est centrée sur Jougorou Kobato, qui souhaite vivre une vie calme et ordinaire après une expérience douloureuse. Lui et Yuki Osanai forment une « relation mutuellement bénéfique » car Yuki souhaite la même chose. Ils commencent le lycée en tant que camarades de classe avec l’intention de passer des journées paisibles comme des gens ordinaires, mais malheureusement, ils ne cessent d’être pris dans des mystères et des désastres qui se produisent les uns après les autres.
Shoushimin a tout pour être une série intéressante. Premièrement, elle est écrite par le même auteur que la très grande série Hyouka. Deuxièmement, son réalisateur, Mamoru Kanbe, est un excellent réal, connu pour Elfen Lied et la première saison de The Promised Neverland (la deuxième saison n’existe pas, ok?). Il a su se démarquer sur Your Lie in April, où il était régulier en tant que storyboarder, ainsi que sur Sora Yori, une série amusante que je vous recommande !
Hyouka est évidemment une anomalie de production, produite par Kyoto Animation et réalisée par le défunt Yasuhiro Takemoto à une période où chaque membre du personnel était à son apogée. Nous ne retrouverons donc pas la même “qualité” pour une œuvre de Honobu Yonezawa. Atsushi Saitou est le chara designer de la série. Si j’ai fait un aparté sur Hyouka, c’est parce que Saitō est un ancien du studio Kyoani, et un des rares, si ce n’est le seul, à avoir pu participer à une production du studio en tant que « freelancer » sur A Silent Voice. Les designs de Saitō sont tout aussi attrayants que l’intrigue elle-même, et l’idée de format cinémascope de Kanbe n’est pas pour me déplaire !
Wistoria: Wand and Sword
Action – Aventure
Réalisateur : Tatsuya Yoshihara
Character Design : Sayaka Ono
Studio : Actas / Bandai Namco Pictures
Synopsis
Will, un garçon travailleur, entre dans une académie de magie dans l’espoir de devenir un grand sorcier. Malheureusement, son plan comporte une faille fatale : il n’a pas la capacité d’utiliser la magie. Sous les regards froids de ses camarades et de ses professeurs, Will se sent parfois découragé, mais il va de l’avant avec une détermination inébranlable. Il ne peut pas utiliser de baguette magique, mais il peut manier une épée dans son combat pour atteindre le sommet d’un monde dominé par la magie. Il lui suffit de croire en ses propres forces et de se souvenir de la promesse qu’il a faite à quelqu’un de précieux pour lui…
Après avoir été formé au studio Actas à ses débuts, Tatsuya Yoshihara revient à la maison pour réaliser sa prochaine série. Yoshihara est connu pour sa réalisation sur black clover mais il a aussi été action superviseur sur Chainsaw Man en ayant réalisé un des meilleurs épisodes de la série puis est reparti storyboarder sur le film Black Clover, Yoshihara ne lâche pas l’action et va continuer de nous surprendre, avec en plus Yuki Hayashi à la musique.
Makeine: Too Many Losing Heroines!
Comédie – Romance
Réalisateur : Shoutarou Kitamura
Original Character Design : Imigimuru
Character Design : Tetsuya Kawakami
Animation Producer : Yuuichirou Kikuchi
Studio : A-1 Pictures
Synopsis
Kazuhiko Nukumizu est un lycéen qui se contente de se fondre dans la masse, jusqu’à ce qu’il voie sa camarade de classe plus populaire, Anna Yanami, se faire larguer par son ami d’enfance. Il s’est senti obligé d’essayer de réconforter Yanami, mais cela l’a conduit à se mêler à d’autres filles qui ont connu la défaite en amour ?
(Source: Anilist)
Shoutarou Kitamura débute sa carrière en 2011 en tant qu’assistant de production avant de réaliser et storyboarder un épisode en 2018 pour la première fois sur Zoids Wild. Un cheminement tout à fait normal, car un réalisateur qui connaît la pipeline est primordial pour le bon déroulement de la production, et qui de mieux placé qu’un ancien assistant de production?
Kitamura s’est surtout démarqué sur la production de Love is War, avec des influences du réalisateur Mamoru Hatakeyama. On peut prendre l’exemple du kagenashi qu’il n’hésite pas à utiliser ou encore ses storyboards très théâtraux. On va aussi retrouver d’anciens membres du personnel de Love is War qui ont franchi un cap sur cette série et qui ont évolué à des postes au dessus. Par exemple des animateurs / intervallistes qui deviennent main animateur ou d’autres dans la photographie qui passe directeur de la photographie, tout cela grâce à Yuuichirou Kikuchi, ancien producteur de l’animation des deux dernières saisons de Love is War. Tatsuya Kawanami n’échappe pas à la règle et passe de superviseur de l’animation en chef sur Love is War à character designer sur la série. Il adaptera les designs originaux d’Imigimuru, qui a su se créer une fanbase très solide grâce à ses designs sur Lycoris Recoil.
The Elusive Samurai
Action – Aventure
Réalisateur : Yuta Yamazaki
Assistant Réalisateur : Yusuke Kawakami
Character Design : Yasushi Nishiya
Animation Producer : Shouta Umehara
Studio : Cloverworks
Synopsis
Situé dans le Japon féodal entre les périodes Kamakura et Muromachi, notre héros Hojo Takatoki est un garçon en fuite que l’histoire a pratiquement oublié ! Lorsque le shogunat de Kamakura est renversé par Ashikaga Takauji, la famille et le statut de Takatoki lui sont visiblement enlevés, et il doit fuir aux confins du pays pour survivre et se venger !
(Source: Anilist)
Comment ne pas parler de la meilleure production de cette saison. L’effet Umehara est de retour ! Après avoir produit Wonder Egg Priority, My Dress-Up Darling et Bocchi the Rock, Umehara revient pour mettre en avant de futurs grands talents. Yuta Yamazaki est devenu un régulier des productions de Umehara, mais il n’était pas présent sur Bocchi the Rock, probablement à cause de son propre projet. Il ne sera pas seul et sera épaulé par Yusuke Kawakami, un excellent animateur et réalisateur, ayant récemment travaillé sur Bocchi the Rock, où il a même storyboard les scènes de concert.
Côté character design, c’est Yasushi Nishiya, qui obtient ce rôle pour la première fois sur une série TV, bien qu’il l’ait déjà eu pour le film Ni No Kuni du réalisateur Yoshiyuki Momose. Le trailer de la série promet beaucoup, que ce soit au niveau des décors d’Ayumi Kojima, des choix de couleurs de Kazuko Nakashima ou même de l’animation. Un mélange parfait avec un récit tout aussi intéressant.
Delico’s Nursery
Fantaisie – Mystère
Réalisateur : Hiroshi Nishikiori
Character Design : Youko Itou
Studio : J.C. Staff
Cette review est écrite par BurstRiot
Synopsis
Issu de la prestigieuse maison noble de Delico, Dali Delico est un membre d’élite du Conseil du Pacte de Sang à l’avenir prometteur. Lorsque le Conseil du Pacte de Sang, la plus haute instance dirigeante des vampires, lui confie une mission spéciale, Dali la refuse catégoriquement. Perdant patience, Gerhard, Dino et Henrique, qui sont également membres du Conseil pour le même mandat que Dali, se précipitent à la maison de Delico pour le persuader. Ils y voient Dali s’occuper lui-même d’un nourrisson… Entre-temps, une série de meurtres mystérieux a été commise sur des vampires. Et Dali semble avoir un passé avec Pendulum, une organisation antisociale qui serait à l’origine de ces meurtres… C’est le récit de la brouille nobless oblige de l’éducation des enfants par les nobles Vamps. Pourront-ils trouver le juste équilibre entre leur mission absolue et l’éducation des enfants dans ce magnifique monde gothique ?
Hiroshi Nishikiori revient réaliser une série chez J.C. STAFF depuis « Toaru Majutsu no Index III », sorti en 2018. « Delico’s Nursery » s’avère être une série plutôt intéressante, étant donné qu’il s’agit d’une adaptation animée basée sur la pièce de théâtre de Kenichi Suemitsu, « TRUMP ». L’anime fait office de suite à la pièce « Grand Guignol », qui s’est déroulée en 2017.
Youko Itou est en charge des chara designs en plus d’être superviseur de l’animation en chef. Autant dire que la série n’aura pas de prouesses techniques incroyables en termes d’animation, mais en ce qui concerne la conception des personnages ainsi que la qualité globale des dessins et de la supervision, ce sera sublime. Les bande-annonces le montrent déjà amplement.
Il est également très pertinent de noter l’utilisation quasi complète de Kagenashi et de Zenkage sur l’intégralité de la série, ce qui apportera un style très captivant. Comme je l’ai dit précédemment, il ne faut pas s’attendre à avoir d’excellentes scènes d’animation, surtout au vu des designs splendides mais très complexes de Youko Itou. Néanmoins, grâce à Hiroshi Nishikiori en tant que réalisateur, on peut s’attendre à voir de nombreux éléments intéressants en termes de mise en scène, surtout pour une série aussi intrigante que celle-ci.
Narenare -Cheer for You!-
Sport
Réalisateur : Koudai Kakimoto
Original Character Design : Tomomi Takada
Character Design : Kanami Sekiguchi & Nana Miura
Animation Producer : Horikawa Kenji
Studio : P.A works
Sakuna: Of Rice and Ruin
Action – Fantaisie
Réalisateur : Masayuki Yoshihara
Original Character Design : Ryouta Murayama
Character Design : Mio Fujishima & Naomi Nakano
Animation Producer : Horikawa Kenji
Studio : P.A works
Mayonaka Punch
Comédie
Réalisateur : Shū Honma
Original Character Design : Tsukasa Kotobuki
Character Design : Ryouta Arima
Animation Producer : Mitsuhito Tsuji
Studio : P.A works
Si je mets les trois ensemble, c’est parce que, comme vous le voyez, ce sont trois productions du studio P.A Works. Les trois animes sont des créations originales et ont toutes terminé leur production en avance pour sortir exactement à la même période ! Bien que finir une production à l’avance puisse être vu comme un bon signe, cela n’est pas forcément vrai. Je ne connais pas assez la production pour vous dire si chacune d’elles va tenir le coup, mais passons en revue les membres du staff.
Synopsis
Misora Kanata est une élève de première année de l’équipe de pom-pom girls du lycée Takanosaki. Elle a gagné un championnat national au collège, mais ne peut plus sauter après une erreur lors d’une compétition. Elle se lie d’amitié avec Suzuha, Shion, Anna, Onka et Megumi pour former les PoMPoMs. Leur nouvelle équipe va au-delà du cheerleading pour atteindre le cœur des personnes qu’ils encouragent. Elles pourraient bien changer le monde !
Pour -Narenare -Cheer for You!-, c’est le réalisateur Koudai Kakimoto qui est aux commandes. Il a toujours alterné entre trois studios en particulier : Production I.G, où il a commencé sa carrière, Sanzigen, où il a été propulsé grâce à sa réalisation sur Bang Dream, puis chez P.A Works. La character designer, Sekiguchi, a elle aussi été formée chez Production I.G avant de devenir l’une des designers les plus actives du studio, étant character designer sur des titres tels que Charlotte, Shirobako, ou encore récemment Paripi Koumei. La production a également la chance d’avoir l’un des meilleurs directeurs artistiques : Yusuke Takeda, que vous connaissez sûrement grâce à Chainsaw Man, Vinland Saga, Vivy, Great Pretender, etc.
Synopsis
Sakuna, déesse gâtée des moissons, se retrouve bannie de son opulente demeure céleste pour se retrouver sur une île envahie par les démons. Dans la nature sauvage, elle doit redécouvrir son droit de naissance en tant que fille d’un dieu guerrier et d’une déesse des moissons en affrontant les éléments, en combattant les monstres et en cultivant le riz, la source de son pouvoir. Dans ce lieu hostile, elle a à ses côtés son gardien Tama et un groupe d’humains marginaux. Ensemble, ces compagnons improbables doivent se donner la main pour apprivoiser à la fois le sol et les démons de l’île de Hinoe.
Le suivant est Sakuna: Of Rice and Ruin, réalisé par Masayuki Yoshihara. Bien que son nom ne vous dise peut-être absolument rien, il faut savoir que c’est une sacrée légende, surtout sur la série Yu Yu Hakusho en tant qu’animateur. Ayant des liens avec Horikawa Kenji, fondateur et CEO de P.A Works, Masayuki Yoshihara est un vétéran extrêmement réputé en tant qu’animateur et réalisateur. Son dernier film en date est “Komada – A Whisky Family”. Bien qu’ils soient conscients que leurs productions ne sont pas “sakuga”, Horikawa explique qu’ils jouent avec l’espace et le cadrage pour qu’il corresponde au ton, et que c’est surtout grâce à la réalisation, telle que celle de Masayuki Yoshihara, que les messages arrivent jusqu’au spectateur. Honnêtement, je ne sais pas à quoi m’attendre, et au vu du staff et des animateurs, ça ne m’étonnerait pas que ce projet ait surtout pour but de former de jeunes animateurs. À voir à quoi ressemblera la série !
Synopsis
Masaki, l’ancienne membre du populaire groupe de NewTubers, les Harikiri Sisters. Après avoir subi un revers dans sa carrière, c’est-à-dire avoir été licenciée de façon inattendue lors d’un livestream, elle s’associe à Live, un partenaire aux capacités surhumaines. Ensemble, elles veulent créer du contenu sensationnel et atteindre 1 million d’abonnés. Parviendront-ils à réaliser leurs rêves en matière de contenu ou seront-ils frappés par le bouton de blocage ?
Et pour finir sur le trio, il y a Mayonaka Punch, une série réalisée par Shuu Honma, qui a récemment dirigé Paripi Koumei ! On y retrouve le producteur affilié Mitsuhito Tsuji, ce qui ne m’étonnerait pas que certains réguliers de la production soient présents. Un fait intéressant est que Tsukasa Kotobuki est le character designer original de la série. Vous le connaissez peut-être grâce aux designs très atypiques de Saber Marionette J ou de Kidou Senshi Z Gundam. Cependant, c’est Ryouta Arima qui adaptera les designs, un rôle qu’elle obtient pour la première fois.
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